Berufsgruppe:
Medien / Druck / Design
Arbeitsfeld: Vielfalt Kommunizieren: Sprache als Beruf

Gagschreiber*in

Weiterbildung & Karriere

Gagschreiber*innen sind beruflich immer wieder vor neue Herausforderungen gestellt. Voraussetzung für Erfolg in diesem Beruf ist es, immer auf dem neuesten Stand der Entwicklung zu bleiben und das Fachwissen, die Methodenkompetenzen und sozialen Kompetenzen laufend zu ergänzen und zu vertiefen.

Weiterbildungseinrichtungen wie zum Beispiel das Berufsförderungsinstitut (BFI) und das Wirtschaftsförderungsinstitut (WIFI) bieten verschiedene für Gagschreiber*innen relevante Kurse an, wie z. B. betriebswirtschaftliche und kaufmännische Themen, Digitalisierung oder Informations- und Wissensmanagement.

Neben Fachliteratur, Onlinemedien, Kongressen oder anderen Fachveranstaltungen bestehen Weiterbildungsmöglichkeiten für Gagschreiber*innen beispielsweise über facheinschlägige Hochschullehrgänge und Weiterbildungsstudien. Außerdem bestehen Möglichkeiten zur beruflichen Weiterentwicklung in Form eines Zweitstudiums oder weiterführenden PhD-Studiums.

Wichtige Weiterbildungsbereiche für Gagschreiber*innen sind beispielsweise:

Fachkompetenzen

  • Kulturwissenschaften, Cultural Studies
  • Journalismus, Redaktion, Verlagswesen
  • Vergleichende Literaturwissenschaften
  • Story Telling, Drama und Narrativ
  • Literaturwissenschaften
  • facheinschlägige Softwareprogramme
  • digitale Datenbanken und Datennetzwerke
  • Umgang mit digitalen Anwendungen und Tools
  • Einsatz von künstlicher Intelligenz (AI/KI), insbesondere generativer KI
  • Urheberrechte, Nutzungsrechte
  • Datensicherheit, Datenschutz

Methodenkompetenzen

  • Umgang mit sozialen Medien
  • Informationsrecherche, Wissensmanagement
  • Dokumentation
  • Projektmanagement
  • Zeitmanagement

Sozialkompetenzen

  • schriftliches und mündliches Ausdrucksvermögen

  • Kommunikationsfähigkeit
  • interkulturelle Kompetenzen

Gagschreiber*innen arbeiten in der Regel freiberuflich und eigenständig, d. h. ohne Mitarbeiter*innen und Teams. Mitunter beschäftigen sie persönliche Assistent*innen oder Manager*innen zur Kommunikation mit Auftraggeber*innen.

Weiterbildungsmöglichkeiten

Art: Lehrgang

Dauer: 3 Jahre (meist)

Form: Berufsbegleitend und Vollzeit

Voraussetzungen:

  • Vollendetes 17. Lebensjahr, meist bestehen auch Altersobergrenzen
  • Aufnahmeprüfung

Hinweis: Bei berufsbegleitenden Angeboten entfällt meist die Altersgrenze

Die Voraussetzungen variieren je nach Anbieter.

Abschluss:

  • Abschlüsse/Diplome der jeweiligen Anbieter

Bitte beachten:
Bei den angeführten Ausbildungsanbietern handelt es sich um Privatschulen bzw. Akademien ohne Öffentlichkeitsrecht. Bei den vergebenen Diplomen handelt sich daher formal nicht um staatlich anerkannte Abschlüsse.

Berechtigungen:

Die Studierenden können außerhalb der jeweiligen Einrichtungen eine „Bühnenreifeprüfung“ bei der paritätischen Kommission ablegen.

Hinweis:

  • Die paritätische Prüfungskommission ist eine Einrichtung der Kollektivvertragspartner innerhalb der Younion und besteht aus Vertreter*innen der Bühnengewerkschaft und der Theaterunternehmerverbände. Das Absolvieren der Bühnenreifeprüfung führt zu einem gewerkschaftlichen „Schutz“, dass die Gehälter jener Schauspieler*innen, die die Prüfung abgelegt haben, nach dem Kollektivvertrag bezahlt werden müssen.
  • Neben der Bühnenreifeprüfung gibt es außerdem Eignungs- und Kontrollprüfungen; je nach Anbieter können die Teilprüfungen auch während der Ausbildung abgelegt werden.

Info:

Dauer: Die Ausbildungsdauer beträgt in der Regel 3 Jahre. Der Aufbau ist zum Teil modular, sodass erste Teilprüfungen auch bereits nach einem Jahr möglich sind bzw. abhängig vom Anbieter auch verpflichtend durchgeführt werden.
Je nach Organisationsform, berufsbegleitende oder Vollzeit, kann die Ausbildungsdauer auch variieren.

Kosten: abhängig vom Anbieter

Inhalte:

Die Inhalte variieren je nach Anbieter, umfassen meist aber unter anderem:

  • Basisschauspiel, Rollenarbeit
  • Improvisation
  • Dramatischer Unterricht
  • Stimm- & Sprecherziehung
  • Gesang, Chanson- und Liedinterpretation
  • Bewegungslehre/Körperbildung
  • Theaterliteratur und Dramaturgielehre
  • Casting/Dramaturgielehre
  • Bühnenfechten, Waffentechnik, Bühnenkampf
  • Ensemble-Szenenarbeit
  • Mentales Training
  • Mikrofonsprechen
  • Theaterproduktion

zum Teil auch:

  • English Acting
  • Camera Acting
  • Film-Casting

Schauspielschule Salzburg
Petersbrunnhof, Erzabt-Klotz-Straße 22
5020 Salzburg

Tel.: +43 (0)662 / 80 85 -13
Fax: +43 (0)662 / 80 85 -33
E-Mail: info@schauspielhaus-salzburg.at
Internet: https://schauspielhaus-salzburg.at/schauspielakademie/aktuelles

BSA - Die Bilinguale Schauspielakademie für Bühne und Film
Gasometer C C
1110 Wien

Tel.: +43 (0)676 624 41 33
E-Mail: office@schauspielakademie.at
Internet: https://www.schauspielakademie.at

Open Acting Academy - Konservatorium für Schauspiel
Margaretenstraße 70
1050 Wien

Tel.: +43 (0)1 585 21 33
Fax: +43 (0)1 585 21 21
E-Mail: info@schauspielschule.at
Internet: https://www.schauspielschule.at

Schauspielakademie Elfriede Ott
Zaunergasse 1-3
1030 Wien

Tel.: + 43 (0)664 545 66 90
E-Mail: office@ottstudio.at
Internet: https://www.ottstudio.at/

Schauspielschule Krauss (mit Öffentlichkeitsrecht)
Weihburggasse 9
Lehranstalt mit Öffentlichkeitsrecht
1010 Wien

Tel.: +43 (0)1 512 43 24
E-Mail: office@schauspielschulekrauss.at
Internet: https://www.schauspielschulekrauss.at/

Schauspielschule Wien
Rechte Wienzeile 85
1050 Wien

Tel.: +43 (0)1 94 33 701
Fax: +43 (0)1 94 33 701 -30
E-Mail: office@schauspielschule.wien
Internet: https://www.schauspielschule.wien/


Suchmöglichkeiten & Weiterbildungsdatenbanken